En Ouji-coordinate bygger ofta på skrädderiet: axellinjen på en kavaj, västens placering, byxornas brytning eller kappans rörelse. En bra pose visar den konstruktionen utan att kroppen ser stel ut.
Ta en neutral bild framifrån, från sidan och bakifrån innan du byter pose. De dokumenterar passformen och ger dig en referens för de mer uttrycksfulla bilderna.
1. Den raka stående posen
Stå med fötterna något isär och låt axlarna slappna av. Vrid ena foten utåt i stället för att placera båda fötterna på samma linje. Låt ena handen vila avslappnat och använd den andra för att röra vid ett slag, en manschett eller en ficka.
Posen är användbar för att visa hela silhuetten och kontrollera att kavajen eller blusen sitter rätt.
2. En trekvartsprofil
Vrid kroppen bort från kameran och vänd sedan ansiktet tillbaka mot den. Vinkeln visar djupet i en kravatt, jabot, ärm eller lager-på-lager-rock utan att framsidan av coordinaten försvinner.
Håll ett öga på axeln närmast kameran. Om den höjs mot ansiktet bör du rätta till hållningen innan bilden tas.
3. Använd en bok eller liten rekvisita
Håll i en bok, käpp eller annan rekvisita som passar din coordinates miljö. Ge båda händerna en tydlig uppgift. Rekvisitan fungerar bäst när den förklarar scenen i stället för att dölja plagget.
Håll den borta från mitten av en detaljrik väst eller blus, såvida du inte avsiktligt vill täcka området.
4. Den avslappnade lutningen
Luta dig lätt mot en vägg, ett räcke eller en stol och flytta vikten till ena benet. Låt det andra knät mjukna. Det kan få en formell coordinate att kännas mindre uppställd, samtidigt som den skräddade linjen förblir synlig.
Låt inte axeln mot underlaget sjunka ihop. Kontakten ska stödja posen, inte platta till kläderna.
5. Öppna en kappa eller rock
Håll ena sidan av kappan eller rocken ut från kroppen så att fodret och de inre lagren syns. Ta flera bilder medan tyget faller på plats. En liten rörelse gör sig ofta bättre än att dra ut båda sidorna till en helt symmetrisk form.
Kontrollera utrymmet omkring dig innan du rör ett långt plagg.
6. Fotografera baksidan
Ryggsnörning, skört, kappor och hattdetaljer förtjänar en egen bild. Stå med kroppen vänd bort och vrid huvudet bara så långt som känns naturligt. Du kan också hålla ansiktet utanför bild och låta plagget vara motivet.
Släta ut kavajens rygg och kontrollera att remmar, etiketter eller hår inte täcker detaljen du vill visa.
7. Lägg till ett lättare uttryck
Ouji kräver inte samma allvarliga uttryck på varje fotografi. Ett litet leende, ett höjt ögonbryn eller en blick åt sidan kan passa en lekfull coord. Håll kroppslinjen kontrollerad och låt ansiktsuttrycket förändra stämningen.
8. En hållning för rekvisita
Bestäm vart föremålet ska peka innan du poserar med en käpp, ett parasoll eller ett kostymvapen. Håll det borta från andra och rikta det inte mot fotografen om miljön inte är kontrollerad.
Rekvisitan ska skapa en linje genom bilden. Den ska inte tvinga händerna till ett obekvämt grepp.
9. En knästående eller sittande pose
Använd en knästående eller sittande pose för att visa shorts, strumpor, stövlar och rockskört från en annan höjd. Prova positionen långsamt så att plagget inte stramar i midjan eller vid knäna.
Ordna långa lager när du står eller sitter stadigt. Om posen är obekväm kan du använda en stol eller ett lågt trappsteg i stället.
Fotografera konstruktionen först
Välj färre poser och kontrollera bilderna under arbetets gång. Se till att minst en bild tydligt visar framsidan, en visar sidan eller rörelse och en dokumenterar baksidan. Ett starkt Ouji-fotografi behöver inte gömma sig bakom dramatik. Skrädderiet ger redan bilden dess struktur.
