Um coordinate Ouji depende muitas vezes da alfaiataria: da linha dos ombros de um casaco, da posição de um colete, da quebra das calças ou do movimento de uma capa. Uma boa pose mostra essa construção sem fazer o corpo parecer rígido.
Antes de mudar de pose, tire uma fotografia neutra de frente, de lado e de costas. Estas imagens registam o caimento e oferecem uma referência para as fotografias mais expressivas.
1. A pose de pé e direita
Fique de pé com os pés ligeiramente afastados e deixe os ombros descontrair. Rode um pé para fora, em vez de alinhar os dois. Mantenha uma mão descontraída e utilize a outra para tocar numa lapela, num punho ou num bolso.
Esta pose é útil para mostrar a silhueta completa e verificar se o casaco ou a blusa estão bem assentes.
2. Um perfil a três quartos
Rode o corpo para longe da câmara e volte depois o rosto na direção da mesma. O ângulo mostra o volume de um cravat, de um jabot, de uma manga ou de um casaco em camadas sem perder a frente do coordinate.
Tenha atenção ao ombro mais próximo. Se subir em direção ao rosto, corrija a postura antes de tirar a fotografia.
3. Utilize um livro ou um pequeno adereço
Segure um livro, uma bengala ou outro adereço adequado ao cenário do coordinate. Dê às duas mãos uma função clara. Um adereço resulta melhor quando ajuda a contar a cena em vez de esconder a peça de roupa.
Mantenha-o afastado do centro de um colete ou de uma blusa com muitos detalhes, a menos que pretenda cobrir essa zona.
4. O apoio descontraído
Apoie-se ligeiramente numa parede, num corrimão ou numa cadeira e transfira o peso para uma perna. Deixe o outro joelho fletir ligeiramente. Isto pode tornar um coordinate formal menos encenado, mantendo visível a linha de alfaiataria.
Não deixe descair o ombro que toca na superfície. O contacto deve apoiar a pose, não achatar a roupa.
5. Abra uma capa ou um casaco
Segure um lado da capa ou do casaco afastado do corpo, para mostrar o forro e as camadas interiores. Tire várias fotografias enquanto o tecido assenta. Um pequeno movimento costuma resultar melhor do que puxar ambos os lados para uma forma perfeitamente simétrica.
Verifique o espaço à sua volta antes de mover uma peça comprida.
6. Fotografe as costas
Os atacadores nas costas, as abas, as capas e os detalhes do chapéu merecem uma fotografia própria. Fique de costas para a câmara e rode a cabeça apenas até onde parecer natural. Outra opção é deixar o rosto fora do enquadramento e tornar a peça de roupa no tema da imagem.
Alise as costas do casaco e verifique se as correias, etiquetas ou o cabelo não cobrem o detalhe que pretende mostrar.
7. Acrescente uma expressão mais leve
Ouji não exige a mesma expressão séria em todas as fotografias. Um pequeno sorriso, uma sobrancelha levantada ou um olhar de lado podem combinar com um coord divertido. Mantenha a linha do corpo controlada e deixe a expressão mudar o ambiente.
8. A postura com adereço
Com uma bengala, sombrinha ou arma de fantasia, decida para onde o objeto vai apontar antes de posar. Mantenha-o afastado das outras pessoas e não o aponte para quem tira a fotografia, a menos que o ambiente seja controlado.
O adereço deve criar uma linha através da imagem. Não deve forçar as mãos a uma pega desconfortável.
9. Uma pose de joelhos ou sentada
Utilize uma pose de joelhos ou sentada para mostrar calções, meias, botas e abas do casaco a partir de outro nível. Experimente a posição lentamente para que a roupa não repuxe na cintura nem nos joelhos.
Disponha as camadas compridas depois de estar numa posição estável. Se a pose for desconfortável, utilize uma cadeira ou um degrau baixo.
Fotografe primeiro a construção
Faça menos poses e verifique as fotografias à medida que trabalha. Certifique-se de que pelo menos uma imagem mostra claramente a frente, outra mostra o lado ou o movimento e outra regista as costas. Uma boa fotografia Ouji não precisa de se esconder atrás do dramatismo. A alfaiataria já lhe dá estrutura.
